Apendicity

Sobre infância, Alice e..?

jucation — Sat, 24 Apr 2010 19:10:44 +0000

Há não muitas horas fui assistir Alice in Wonderland (2010, dir: Tim Burton), ou melhor, Johnny Depp no País das maravilhas, ou Johnny Depp, Tim Burton e sua esposa em mais um País das Maravilhas. Tudo que faltou no filme foi a Alice, e isso não se causou pela falta da repetição de seu nome, não, ele estava presente todo o tempo, mas sim pela falta da intenção Alice que se perdia entre as cenas feitas para ficarem bonitas em 3D e a desconstrução da história.

A pobre Disney se perdeu no medo de não repetir a história já contada, e os pobres produtores se deixaram hipnotizar pela magia do 3D. A última cena é como uma mensagem aos espectadores: Esse filme foi inteiramente realizado em pró da tecnologia 3D (essa é a minha visão dos fatos, nem sempre real nem sempre imaginária).

Agora, voltando pro Johnny, me diga, qual o cartaz que você mais viu no Brasil? :

será o dos irmãos tweedledee e tweedledum?

ou então o da garota/mulher Disney Anne Hathaway?

a nunca vista antes em um filme do Burton, Helena Bonham Carter?

a da versão do chapeleiro maluco do Jack Sparrow?

ou o poster contendo proporções mínimas da desconhecida Mia Wasikowska?

Intrigante, não? Porque era ALICE no pais das maravilhas, não a parceria “estética repetitiva” Johnny Depp” “Disney” e “3D” no país das maravilhas. Dos livros e do desenho Alice in Wonderland (1951, dir: Clyde Geronimy e Wilfred Jackson), consegue-se enxergar a beleza da idéia do fantasioso, dos elementos e do humor um pouco negro às vezes. As rainhas da carta e do xadrez, a crueldade com os animais (aquela empatia animal citada no post sobre How to train your dragon) e todas as irrealidades que tornam Wonderland um país das maravilhas da imaginação infantil misturada com elementos críticos da vida real. Os humanos sendo loucos pra serem humanos, a loucura da rainha vermelha ligada traumas de infância que tornam adultos menos adultos e mais crianças e a fé no imaginário infantil, dando credibilidade à imaginação. Tudo isso está borrado no filme, mas pelo menos é um borrado em três dimensões e escurecido pelas lentes dos óculos.

Só pra não ficar devendo um pequeno resumo, nesse filme, Alice volta ao “país das maravilhas”, ainda com suas indagações do que é sonho e o que é real. Ela tem um destino escrito, e terá de o fazer acontecer.. ou não. Tudo com elementos e personagens clássicos do desenho e pra ser findando num final nada surpreendente e nada revelador e nada do que você já não tinha entendido desde as primeiras cenas. Porém, o gostoso está em sentir aqueles personagens que rondaram sua mente de criança tão mais palpáveis e tão mais reais do que nunca. Nesse ponto, parabéns ao realizadores e idealizadores.

Mesmo com toda essa minha crítica meio mal humorada, tenho que dizer que o filme foi além das minhas expectativas e não deixa de ser um marco pra Disney, um marco que fez tudo pra não ficar atrasado na onda do 3D e conseguiu, só que de um jeito, digamos, fútil.

As Melhores Coisas do Mundo.

jucation — Sun, 18 Apr 2010 03:59:28 +0000

Nessa sexta eu assisti As Melhores Coisas do Mundo ( 2010, dir: Laís Bodanzky) e hoje ia escrever sobre o filme, seu roteiro e as atuações, mas bodiei. Não que o filme seja ruim, ele foi foi além das minhas expectativas, mas o público é outro e o momento do filme, em mim, já passou. Porem, pra não passar em branco, constatemos que o filme é baseado numa série de livros (Mano) de Heloisa Prieto e Gilberto Dimenstein. Pela abordagem do filme dá pra sentir a profundidade na temática “descobrimentos adolescentes”.

Então, resolvi escrever sobre as melhores coisas do mundo, porque o filme meio que te inspira a isso com esse nome. As melhores coisas do mundo não são aquelas que você tanto quer, tanto sonha com, aquelas que estão longe, no sonhos e nos volumes, em super quantidades. As melhores coisas do mundo são os momentos em que eu vivo de verdade, em que dá pra parar pra respirar, em que se sente calor ou frio na pele, em que se tem olhos pra olhar pra outros olhos, sem pensamentos flutuantes na cabeça. É, é isso, sem pensamentos. As melhores coisas do mundo são os momentos sem pensamentos, apenas sentidos.

Uma das melhores coisas do mundo é beber água quando se está com sede, e fazer xixi quando se está muito apertada. É o cheiro de grama e pedra recém molhadas. É acordar no meio da noite e perceber que o calor vem da quantidade enorme de cobertas sobre você e jogá-las longe. É acordar e lembrar que é sábado. É acordar e lembrar que se está dormindo com o seu amor e ficar olhando ela dormir (mesmo sabendo que isso a faz acordar). É cantar na rua. É conversar energeticamente e não perceber o tempo passar. É dançar uma música inexistente. É dançar sozinha no quarto com música alta. É lembrar as coisas idiotas que você já fez junto com seus amigos. Que eu já fiz. É o amor (é, clichê, e?). É achar o amor da sua vida, os amigos da sua vida e a família..

As melhores coisas do mundo são todas as intensas, mesmo que tenha dor e tristeza, tem que ser intenso, assim como a adolescência

uma sexta, dois filmes: Os Famosos e os Duendes da Morte; How to Train Your Dragon

jucation — Sun, 11 Apr 2010 05:19:14 +0000

.Essa sexta/sábado escolhi dois filmes, o porque eu não sei explicar direito. É uma mistura de necessidade de falar de um e encantamento pelo outro, ou pelos dois. que seja.

Os famosos e os duendes da morte

Os Famosos e os Duendes da Morte (2010, dir: Esmir Filho) tem um ar de regionalismo universal. É aquela história que se passa em um cidade pequena, cheia de sotaques e gírias, mas não deixa de atingir a maioria em qualquer lugar. O frio, o isolamento, a internet, a convivência com os pais, a adolescência e todas as novas experiências que ela proporciona e assim por diante. A trama se passa no sul do Brasil, um menino dividido entre mundos e passando por transformações e descobrimentos de si mesmo e, conseqüentemente, da vida. É incrível a sutileza de cada cena, seja na decupagem, seja na fotografia ou na atuação, cada detalhe é muito bem planejado e as metáforas estão presentes sempre. As atuações são fantásticas (lembrando que não são desempenhadas por atores profissionais) e a sinestesia é de arrepiar (à deriva feelings).

Como eu sai do filme sem ter entendido completamente a premissa, dou uma dica, mas nada que estrague nada. Prestem atenção, muita atenção no conceito de passagem, transição, mudança.. Só entendi o filme quando meu grande amigo Renato veio com uma idéia mirabolante e primeiramente impossível do ‘sobre o que o filme trata’. No mesmo dia conseguimos falar com nada menos que Esmir Filho (o diretor, que eu amo pra sempre depois disso) e ele confirmou. Confirmou! Então se você saiu do filme sem entender ou achando que a temática não fez sentido ou é ‘banal’, veja de novo (eu também verei mais uma vez, então me chame).

É uma obra prima com uma coisa dentro de outra dentro de outra. Incrível encontrarmos esse tipo de abordagem no cinema brasileiro.

How to train your dragon

How To Train Your Dragon (2010, dir: Dean Deblois, Chris Sanders) é um desenho da Dreamworks Animation (sim, a do Shrek), com uma historinha fofa, cheia de clichês e apelação para o sentimentalismo e empatia animal, mas é um clássico. Sim, um clássico. Não um clássico 2D princesas disney, mas sim um clássico no sentido Titanic, entende? Aquela história bem estruturada, com grandes eventos, lutas, romance, super cativante, tudo mais e, o principal, memorável. A Dreamworks Animation revolucionou a história da animação, quebrando um monopólio de clássicos desde The Prince os Egypt (1998, dir: Brenda Chapman, Steve Hickner). E a Disney/Pixar ou simplesmente a Disney sem os antigos Estúdios Pixar não é mais a unica capaz de fazê-lo.

O filme é baseado em um livro infantil de mesmo nome. Tudo gira em torno de um menino viking que é o diferente em sua aldeia e se sente deslocado, até encontrar um dragão. Não tem muito o que contar daqui porque as previsibilidades são muitas e esse tipo de filme se deve assistir, e não reconstruir o roteiro.

Depois desse longo post, mal posso esperar pra ver ‘Os famosos’ mais uma vez e entender cada detalhe do que tem além do que tem, entende?

Nataly Dawn

jucation — Wed, 07 Apr 2010 17:32:56 +0000

Essa menina de L.A é tão afinadinha. Demorei pra perceber porque gostei tanto assim de cara. Existe uma semelhança talvez não tão clara com a voz da Björk, o timbre talvez, não sei. Pois bem, ela pode ser classificada como Indie (por mais que eu nunca vá entender essas tão novas e estranhas classificações), mas é gostoso de ouvir, é sincero e se encaixa muito bem nesses dias frios. Rápida bio.

Kate me apresentou a versão da banda da Nataly (Pomplamoose) de Telephone da Gaga e não consegui parar de ouvir, até que pulei pra outras versões e depois para as músicas dela. As criativas edições de vídeo da banda, que pegam pouco material e dinamizam, podem não ser novas, mas me deixaram com muito mais vontade de assistir e não ficando de saco cheio com músicas covers gravadas com aquela câmera estática, mal posicionada, iluminação sem comentários e som ruidoso.

Além da diversão, as músicas de autoria dela da Nataly são particularmente boas e sem muita relação com a quase metafísica da Björk. Essa é a que mais ficou tocando na minha cabeça nesses dias:

ela no youtube
ela no Itunes

a fucking puzzle

jucation — Mon, 05 Apr 2010 00:19:26 +0000

Já não tenho partes, nem atos. São peças soltas que eu escolho radomicamente, uma hora uma, uma outra. Junto as peças de um quebra-cabeça de forma porca e mal feita, nem todos os buracos se encaixam, as partes não se pertencem uma do lado das outras. Viro um amontoado de partes que não são minhas e ainda estão soltas, não se ve qual seria a fabulosa imagem que pecinha a pecinha formaria, talvez essa imagem não se quer exista. As minhas peças? sei lá onde foram. Talvez até algumas dessas sejam minhas, mas as minhas não se encaixam por natureza com quaisquer outras que não me pertençam, mesmo forçando, cortando, rasgando. Não vai. Não vai encaixar e não forma imagem alguma. Talvez um quadro expressionista muito mal feito e só. Escolho partes para cada parte do dia, e sei lá a procedência destas, então se percebe a falta de ritmo, a inconstância, quase uma inconsciência, quase uma inconsistência. Vagueio por entre os lugares cada hora vestida de uma peça, minha ou não, mas que com certeza não faz parte de um todo, esse todo que seria eu mesma.

Edith Modesto

jucation — Sun, 04 Apr 2010 04:36:06 +0000

Que bom que a livraria cultura nos deixa sentar confortavelmente em uma sala laranja regada de ar condicionado. Minha surpresa veio hoje com Edith Modesto, uma professora e mãe incrível, que foi muito além da sua própria vivência e quis ampliar o conhecimento e também o carinho para todos os pais que vivem ou viveram a situação de ter um filho homossexual. Eu nem imaginava que algo como o GHP existia, então vamos divulgar e tornar a o caminho um pouco mais fácil e mais acolhedor.

Livros legais da Edith.

uma sexta, um filme: Imagine me & you

jucation — Sat, 03 Apr 2010 18:24:24 +0000

Nesse dia 3, foi a vez de Imagine me & you (2005, dir: Ol Parker) de novo. Não verifiquei se tem pra alugar, mas com certeza existe pra baixar. Na livraria cultura, dá pra encontrar por uns 14 reais. É mais um clássico dos romances lésbicos americanos, e dessa vez encontramos a incrível Lena Hadley e a veterana Piper Perabo. Pra quem ainda não se derreteu, vale a pena ficar sonhando e quem sabe chorar um pouco. Dessa vez, assisti no meio do center 3, em um laptop com fones de ouvido, mas recomendo algo mais aconchegante, talvez um sofá e muito sorvete.

Quem tem um repertório mais aprofundando no assunto, tente perceber o estudo que, na minha opinião, a Lena Hadley fez na personagem Shane pra formar a Luce. E além, vamos acoplar outro clássico Lost and Delirious (2001, dir: Léa Pool) que tem a participação da nossa amiga Piper.

A história é básica, mas muito bem escrita e, principalmente, melhorada pelo sutil e obscuro humor inglês. Com atuações cativantes de Matthew Goode (Heck), o Jim de A Single Man (2009, dir: Tom Ford) que eu não lembrava quem era, e a já não tão pequena Boo Jackson (H). O casal fofo fica por conta da Lena e da Piper, que desempenham bem os papeis, mas a naturalidade se encontra um pouco falha em certos (e poucos) momentos por conta da mais nova “Sarah Connor”. No entanto a veracidade nas sensações e nos olhares é de arrepiar. Grande roteiro.

Javier Mariscal

jucation — Fri, 02 Apr 2010 17:32:00 +0000

Logo terei de fazer um pequeno seminário na aula de Mídia I, escolhi como tema, dos que me foram dados, o espanhol Javier Mariscal. Ele é tudo, artista plástico, design de interiores, de móveis, mas a graça dele está no estilo puxado pro infantil, pela ousadia e pelas cores.

Carpet Despertar

Confiram o trabalho dele no site: http://www.mariscal.com/

E eu vou ainda pesquisar e brincar de power point, mas fica a dica.